一段值得反复回味的精湛艺术表演。2001年2月22日,来自尼泊尔和西藏的两位和尚Ven。TenzinThutop及Ven。TenzinDeshek,在纽约Ackland的Yager画廊“修建”了一个“医学菩萨沙子坛场”,来展现亚洲艺术。所使用的绘画材料是沙子,作画的过程震撼而又耐人寻味,向世人暗示“繁华,不过是一掬细沙”。
2月22日开始时的情景
创作工具
2月26日
2月27日开始绘图,材料是一种用于藏医药的细沙。
2月28日
3月1日:越来越多的人来关注他们的创作。
3月2日
3月4日
3月5日:繁华初现。
3月9日:孩子,你是否看到了繁华背后的脆弱?
3月14日
3月15日
3月16日
3月20日:完成的日子终于到来,辉煌的成就,瑰丽的画卷,以一种强迫的姿态占据每一个人的视界和心灵,乃至灵魂。
3月21日:最后完成的作品,完美的画面,繁华的世界,多看一会儿吧,记住它。
围绕在佛周围的芸芸众生,每一种生命都跃然沙上。
展出延续到6月8号。
然后,注意看他们在干什么?
装殓,艺术品的生命完结了,但可能他们留给人们心里的那种感念,才是这件作品真正的生命,也才,刚刚开始。
走了…怅然若失的观众。
时间仿佛已经停止,一个月的时光凝聚在潺潺流淌的溪水边。远处围观的人群,近处沉思的男子,对于一个世界的消失,做着不同的凭吊和评价。而僧人手中缓缓流逝的细沙,已不再有那惊艳的容貌,那些漫天飞舞的佛,那些欣欣向荣的生命,那些宏伟的庙宇,那些千姿百态的繁华。一切都随风飘入溪水,沉淀,褪色,永不再返。
整个作品是为了展现生命的短暂易逝,整幅图画结构严谨,色彩丰富,借助沙粒这种富有层次感和厚重感的媒介,将宗教的意义表现得十分到位。无论是端坐正中的佛,还是围绕在佛周围的神态各异的生灵,还是围绕在世界周围那一圈缥缈的气,都恰到好处的拥有了各自的神采,又和谐地构成了圆满的世界。更令人叹服的是,这种独特的创作手法限制了太大的改动可能,因此整个图画是一气呵成,就像僧侣们将自己脑中的烂熟的世界观默写出来一般。
而从行为的角度看,僧侣本身的创作过程也契合了图画的意图。漫长的创作,成功后短暂的喜悦,然后是毫不犹豫的毁灭。似乎在告诫我们做事的道理,漫长的付出和坚持,短暂的收获,失去的痛苦。
当然,我不知道他们心里有没有痛苦,面对精妙的画卷,竟然能伸出那把刷子,境界的确不一样。但从表情看,周围的观众是痛苦的,那恋恋不舍的眼神说明了一切。我也是痛苦的,于是想把它记住,希望看到的人,能驻足慢慢地翻看,静静的思考。
繁华,不过是一掬细沙。